Euphoria 3《高校十八禁》第三季 Vol.2：美墨經濟之戰、聖經意象與最終審判─── 底層生活的美國大夢

HBO MAX

April 13-May 31 2026

本評論接續第三季第一至第四話，以第五話至第八話的劇名標題與關鍵敘事，分篇點評。

迷幻、放浪、自由的高中生涯畢業五年後，身處他鄉，同儕死黨又在何方？

第五話：《這隻小豬》This Little Piggy

第五話Cassie在情色網站的爆發性傳播流量與追蹤數，象徵Cassie的本我「ego」衝天高，幻想「征服好萊塢的金剛芭比」的起始場景戲，仿擬了1958年美國科幻恐怖片《絕地50呎女巨人》Attack of the 50 Foot Woman，摧毀踐踏微縮版的洛杉磯市中心。

Cassie表演了1970年《這隻小豬》This Little Piggy童謠的成人版本，將腳趾緩慢性感地塞進了豐唇。本劇名標題也揶揄了Cassie展演至歌詞第五行「And this little piggy cried, 'Wee, wee, wee,' all the way home」運用肉體日進斗金之時，她的新婚丈夫Nate在第三集《聖騎士之歌》（The Ballad of Paladin）中被迫剪切了小腳趾，嚎啕慘叫如小豬。

夜總會大老闆兼毒梟老大皮條客阿拉莫也經營豬圈，為敵對陣營女毒梟以贈送「一隻小豬」大鬧Silver Slippers「銀拖鞋」歌舞場景而兩方結了怨仇。阿拉莫的「鹹豬手」從不放過旗下脫衣舞孃，鹹濕晦暗的情色場景宛如粘膩豬隻毫無頭緒擁抱美國大夢。

 

《高校十八禁》以現實與幻覺交織的風格呈現敘事核心，可惜對於遊走在性產業邊緣的網紅以及身處硬核場域性工作者的刻畫只展現對於「性暴力」的幻想，卻無從深入刻畫性工作者的七情六慾。區區消費了西班牙歌姬Rosalía的玲瓏身材以及席德妮史威尼的大奶奶，卻讓本可對照探討的兩角色陷入發展停滯不前的「扁平人物」，甚是可惜。

 

第六話：《站直看》Stand Still and See 

「幸運者，童年治癒一生；不幸之人，一生治癒童年。」

夜總會大老闆兼毒梟老大阿拉莫的童年時期對於「女性」信任崩解，與娃娃臉伊利亞伍德（Elijah Wood）於《剝頭煞星》Maniac飾演自「戀母」至「厭母」的精神官能分裂症患者，有異曲同工之妙。

 

向來主打「人物研究」為製片發片風格的A24出品《高校十八禁》，嚴肅、暗黑卻不失溫暖，探討了童年與青少年時期經歷，可能將原本良善的靈魂引向歧途。尤以第三季更世俗、更市儈的美國重商主義下，細細論證了「後天環境強於先天本性」，暗示著無論是破碎的家庭還是敗壞的體系，皆能腐蝕最純潔的心靈。

第六話劇名《Stand Still and See》以連押三位數SSS頭韻為持續性增強字母如蛇型以及「聖經意象」於本季主角群們的命運隱喻。Cassie拍攝情色短影音時纏繞著淺金色蚺蛇，彷彿重現小甜甜布蘭妮2001年美國音樂錄影帶VMA大獎以活生生的緬甸巨蟒為舞台道具，性感表演新單曲《I'm a Slave 4 U》，是為男性凝視下的妖姬性奴；毒梟老大皮條客阿拉莫經營的Silver Slippers「銀拖鞋」脫衣舞孃俱樂部連押雙位數SS，在玻璃缸裡的金花巨蟒，象徵阿拉莫遺傳自生母那投機取巧的獵殺天性，實為困縮在自家經營農場中迷幻霓虹空間，即將成為他人復仇的標靶。

小茹不時神遊在虛幻與現實之間。駕車聽聖經有聲書時失了神，猛打方向盤衝出路面，意外點燃了一棵約書亞樹。

約書亞樹又稱短葉絲蘭（Yucca brevifolia），西語為「izote de desierto」「沙漠匕首」之意。約書亞樹Joshua Tree之名相傳於19世紀摩門教徒穿越美國Mojave Desert時，源據《聖經申命記》接續摩西成為以色列人領袖的約書亞，朝天舉起雙手祈禱的模樣所起。

約書亞樹生長於熾熱乾燥的南加州沙漠區，就如同小茹身處險象環生的販毒性交易圈層，卻堅韌如刀，無往不利。但若根據前《洛杉磯時報》生態環境作家Louis Sahagún的調查報導────「約書亞樹已喪失物種遷徙適應能力，恐有滅絕之疑」而論（註一）────小茹也幾乎自願式豢養在無以逃脫的底層生活，幾乎喪失「階級流動」的能力，將車禍意外解讀為神的旨意，是她命中註定燃燒的荊棘。

 

第七話：《風雨無阻》Rain or Shine 

《風雨無阻》Come Rain or Come Shine是為1946年3月首演百老匯音樂劇《聖路易斯女士》St. Louis Woman所創的流行爵士樂歌曲，不但為第七話的劇情配樂之一，也為本劇名的標題靈感。

 

時長77分鐘的第七話《風雨無阻》，開篇的小說式敘事講述科爾曼多明哥（Colman Domingo）飾演的阿里，那不堪回首的家庭施暴過往，也漸進式加重與小茹如師如父般的情誼，及其代表的救贖聖經意象。

因遭剪趾與斷指，在簡陋木棺慘遭活埋，嚎啕如小豬的Nate，與烏瑪舒曼在《追殺比爾》中相似場景的生存氣場南轅北轍，是為高中時期那傲慢、嫉妒、憤怒、色慾所犯的四宗罪遭致「殘酷報應」。因高大帥氣以及在《科學怪人》、《咆哮山莊》等累積演技與人氣的澳洲新星雅各艾洛迪，第三季被欠債暴打活埋的劇情走向，也令不少於前兩季厭惡Nate至極的影迷影評深思「Nate命運是否過於殘忍」?

一為波灣戰爭退伍軍人邁向救贖的思辨之旅，一為錦衣玉食高中畢業生墮至深淵的宗教審判，第七話《風雨無阻》以飽含聖經意象的象徵主義，對比角色命運，預言了HBO「婚禮過後沒好事」編劇傳統，再次強調了《高校十八禁》「後天環境強於先天本性」的自然主義論調────人無以勝天──── 飢渴無助，只得淪為響尾蛇的犧牲品。

第八話：《我們信仰上帝》In God We Trust

美國南北內戰期間，教會牧師尋求安定民心提倡「In God We Trust」；1956年，美國國會宣布「In God We Trust」為美國的國家格言，艾森豪總統簽署生效動機，為冷戰期間將美利堅與一黨獨大無神論的共產主義蘇聯區分；1957年美金硬幣與紙幣皆印有「In God We Trust」，靈感來自美國國歌《星條旗》第四節，「這就是我們的座右銘—我們信仰上帝」And this be our motto—'In God is our trust'。

《高校十八禁》第八話開篇先以女毒梟與同夥遭緝毒局攻堅的配樂《聖騎士之歌》（The Ballad of Paladin），呼應本季第三話寵物鸚鵡帕拉丁之死，女毒梟上吊自盡，收網萬惡七宗罪的迴圈之一；再以小茹同路拍檔Fezco越獄消息以及母親幻象，預知小茹的憤怒、怠惰、貪婪、色慾仍無以「身心救贖」，終結《高校十八禁》女性視角觀點。

本季最終話93分鐘的中後段敘事，皆是以科爾曼多明哥飾演的阿里為主線的復仇之旅。宛如《聖騎士之歌》中風度翩翩紳士與神秘莫測神槍手的雙重身份，因為接連的勒戒團體學員自盡消息，加諸小茹悲劇近在眼前，與美國國家格言「In God We Trust」背道而馳，阿里「不再信仰上帝」。他深知他的七宗罪之一「憤怒」，是邁向自我救贖的必經之旅。

幕前幕後穿搭有型，總令影迷驚艷的科爾曼多明哥飾演的阿里，手持改造短管霰彈槍，身著五彩筆體、徽章成排的正式軍裝，悠悠踏步至「銀拖鞋」脫衣舞孃俱樂部時，已克服過往暴力傾向陰影以及波灣戰爭退伍軍人症候群，冷若冰霜威脅毒梟老大阿拉莫與同夥，實為編導以阿里一角，強力控訴2019年美國醫藥司法史上Sackler家族普渡大藥廠（Purdue Pharma）的芬太尼fentanyl濫用刑事案（註二）。

祝阿里一臂之力，為《高校十八禁》最高內裡反大反派「主教」Bishop（Darrell Britt-Gibson飾演），其負責管理教區事務（脫衣舞孃俱樂部）、神職人員（俱樂部手下）的最高神職的宗教意涵，或許也察覺Maddy為自身未來的救贖，或許眼見爛事成堆的死亡迴圈，不啻為終結大毒梟阿拉莫代表傲慢、嫉妒、憤怒、怠惰、貪婪、暴食、色慾七宗罪的最佳人選。

〈小結〉

《高校十八禁》第三季跳脫前兩季霓虹夢幻的高中生保護色，仍以多重角色關係切換場景，遊走在虛與實之間。許多期待《高校十八禁》第三季仍延續恣意隨性高中生涯的影迷影評給予本季劇史超低分，認為編導誇大性產業以及幫派暴力劇情線，賜死了俊男美女。

青少年時期歷經戒毒療程的美國編導製片山姆李文森（Sam Levinson）從未美化「校園霸凌者」、「吸毒嗑藥群」，期許擁有美好未來，尤以飾演高中生的演員群歷經2019年第一季開播七年後，外型氣質也成熟蛻變，編導劇組實以低迷晦暗的寫實主義，逼使影迷影評正視「歲月不饒人」的物理現實以及當今嚴苛的美墨邊境之戰。甚或是，第三季全八話不過是以宗教象徵輕描淡寫道德教訓，實際為剖析時下被演算法驅動新型美國夢的虛偽性。

更或許，總期待每季重複高中生涯劇情線的影迷影評得捫心自問，是心不甘為自己畢業後的現實生活負責，還是情不願了解美國當今藥物濫用下的社會議題？

 

第三季最終集以完成自我救贖的「父親」角色，回顧本季女毒梟、女毒販、未婚媽媽、情色網紅、脫衣舞孃、跨性別者的喜怒哀樂，舒緩了《高校十八禁》厭女情節的疑慮。色調由豔陽高照的開篇，遁入霓虹晦澀的地下經濟，爾後解脫自身陰鬱的模式，轉而從基督教象徵、美國式純真以及家庭價值中尋求恩典與憐憫。從民主黨大本營加州轉換至共和黨保守派多數的德州，或許稍嫌老套說教，但堪比也以高中生場景起家《絕命毒師》的冷峻無情，最終一幕陽光燦爛，旗幟飄揚的農家房舍，千黛亞那一句May God Bless us all，我們仍可相信希望。

註一：

https://www.latimes.com/people/louis-sahagun

註二：

俗稱「中國白」的化學合成人工鴉片芬太尼fentanyl，化學式C²²H²⁸N²O，藥效為嗎啡的50至100倍，海洛因的30倍，藥效越強，成癮度與危險度越高。最初美國食品及藥物管理局FDA限定芬太尼用於麻醉輔助，只能開給癌末病患止痛鎮靜，但普渡大藥廠大力遊說國會，配合不實廣告，將旗下含有芬太尼的止痛產品定位為天天都可安心服用的家庭必備。

 

普渡製藥公司於2021年9月1日解散，富可敵國的Sackler家族同意在九年內支付45億美元罰金，但直至今日，其仿效普渡藥廠的一條龍供應鏈已開枝散葉，走私貨輪由中國青島市啟航，經韓國釜山港，抵達墨西哥。零售藥商和當地醫生聯手合作，肆無忌憚大拿回扣，病人仍可堂而皇之拿著健保福利，打著止痛的名義公開吸毒，也造成美國大量患者因成癮副作用而流落街頭。

Hoffman, Jan. Purdue Pharma Is Dissolved and Sacklers Pay $4.5 Billion to Settle Opioid Claims. The New York Times. 01/09/2021. ISSN 0362-4331. 

https://www.nytimes.com/2021/09/01/health/purdue-sacklers-opioids-settlement.html

#HOBMAX #Euphoria #SamLevinson #Zendaya #JacobElordi  #colmandomingo #InGodWeTrust

 

感謝關鍵評論網2026/6/14影劇版刊登【劇評】《高校十八禁》第三季全解析：美墨經濟戰、聖經意象與最終審判，底層生活的美國大夢

關鍵評論網電子報2026/6/14 https://www.thenewslens.com/article/268385

Euphoria 3《高校十八禁》第三季 Vol.1：美墨經濟之戰、聖經意象與最終審判─── 底層生活的美國大夢

HBO MAX 

April 13-May 31 2026

美國編導製片山姆李文森（Sam Levinson）以自身青少年時期的嗑藥戒毒經歷，改編自以色列裔作者導演Ron Leshem原創的迷你影集《高校十八禁》Euphoria，自2019年HBO首播第一季以及2022年第二季以降，總囊括黃金時段艾美戲劇類影集最佳導演、最佳劇集圖像剪輯、最佳影集妝髮、最佳腳本編程、最佳影集歌曲、最佳戲劇類影集男客串演員等殊榮；「蜘蛛女」千黛亞（Zendaya）更憑藉《高校十八禁》中飾演藥癮高中生「小茹」（Rue Bennett）一角，於2022年再度封后，締造艾美獎影劇史最佳劇情類影集女主角最年輕連莊影后紀錄。

《高校十八禁》第三季主題定調為「成年的代價」。泡泡棉花糖女孩芭比費瑞拉（Barbie Ferreira）因「體態意識與角色刻板印象」已宣告不再回歸；飾演「小茹」同路人拍檔Fezco的Angus Cloud於2023年因用藥過量急性中毒驟逝，第三季以「販毒入獄服刑三十年」劇情線闡述。而艾瑞克丹（Eric Dane）因肌萎縮性脊髓側索硬化症（ALS，俗稱漸凍人症）奮戰十個月後，於2026年2月呼吸衰竭遺憾離世；第三季劇中與雅各艾洛迪（Jacob Elordi）父子爭鋒相對的橋段，為最後身影。

《高校十八禁》第三季第一至第八話劇名標題以墨西哥西語日常字彙、英美文學史相同首字母押頭韻的文字遊戲（Alliteration）、甚至是美國國族格言，隱喻了美墨經濟之戰、保守派聖經意象以及主角群們的最終審判。

本評論即以第三季第一話至第八話的劇名標題與關鍵敘事，分篇點評。

迷幻、放浪、自由的高中生涯畢業五年後，身處他鄉，同儕死黨又在何方？

第一話：《小茹快跑》Ándale

「Ándale」為墨西哥西班牙語中用途廣泛的流行用詞，其意義根據說話者的語氣語境而隨機變化。第三季開篇場景，因欠巨債而運毒逃亡的「小茹」，在黃沙滾滾中急速奔馳，「Ándale」是「快走快逃」之意；跨越德州美墨邊境時誤入一戶虔誠基督徒家庭，卻受溫情款待，小茹於是反思之於更高力量的信仰───是為「Ándale」中「OK加油」的鼓勵用語。

高中畢業五年後，小茹家鄉的好友圈各自紛飛，是西語中道別與告別「¡Ándale pues!」的連用。美國跨性女演員杭特夏佛（Hunter Schafer）詮釋與小茹有著曖昧情愫的茱兒（Jules），金髮過肩，妝容精緻，則成為以藝術天份交易的包養甜心（Sugar Baby），宛如就是後現代版本的「長髮公主」Repunzel，禁臠於洛杉磯頂級寓所的高塔。

高中生時期分分合合的情侶檔Nate與Cassie宣布訂婚，但試圖重振父親建築公司的Nate因債務纏身，只得被迫答應Cassie情色網紅的賺錢點子。以冰冷灰階水泥叢林色調對應鮮明俗豔的大房庭院，茱兒與富商的包養交易，應對美國中產階級急速滑落、社群媒體經濟興起，其情感權衡與經濟現實，在在應證了本季開篇劇名「Ándale」「成交」與「掰了」的隱喻意涵。

 

第二話：《美國我的夢》America My Dream

第二話標題出自雅各家族的拉丁裔管家胡安娜的一句America My Dream。在《高校十八禁》前兩季，青少年們在生活的方方面面以磕藥煙癮、校園暴力、大尺度裸露偽裝為成年人的成熟隨性；五年後，以「美國夢」大張旗鼓，卻面臨著被迫以復古濾鏡回顧青春時期，好以釐清當下自我身份搖擺漂離的認同困境。

 

席德妮史威尼（Sydney Sweeney）因金髮、嬌嫩、豐胸與細腰的青春肉體於紅毯穿搭以及影視作品而話題滿滿。美國版《柯夢波丹》2026春季號雜誌封面的托擠乳溝、加諸《高校十八禁》戀童裝束的網紅設定，影迷影評圈便傳有「Cassie is Sydney, Sydney is Cassie」公私皆為此的人設映像，甚至掀起「史威尼越界情色網站OnlyFans創作禁止條款」的網路舌戰。

本話有意無意嵌入1959年不朽傳奇瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe 1926—1962）在《熱情如火》Some Like it Hot演唱〈I Wanna Be Loved by You〉配樂，暗示席德妮史威尼力拼性感女星寶座而身處尷尬邊緣，卻又因「飾演自己」的平庸演技淪為恥度滿滿的色情配角。席德妮史威尼不過是應證了美國Z世代為了獲得流量優勢與額外收入，不擇手段，不惜代價，不在乎出賣自身的「好萊塢美國夢」爾爾。

 

小茹告知俱樂部同事失蹤真相後，將深陷毒癮的脫衣舞娘Angel載送至昏暗狹窄的戒毒所，或許，短暫相依取暖安慰，小茹才是Angel真正的「守護天使」。

千黛亞飾演的小茹，慵懶疏離的外表下流露出淡淡的憂慮。在掩飾自我時總是歪唇撇嘴，好比《曼達洛人與古古》Anzellan族技師，但面向教堂玫瑰窗，流淌眼淚，卻又露出溫柔的微笑時，眼神充滿了希望的光芒。

毒癮邊緣族群羈押至毫無出入手續的邊區戒毒所送往美墨邊境，其實正是「美利堅問題順手拋回墨西哥」的政經隱喻。美國中產與權勢階層大量仰賴拉美裔服務於餐飲、清潔、情色產業，拉美國家移民歷經千辛萬苦的「美國大夢」，不過是淪為政經底層的零工生活，身心健康毫不值錢。諷刺更甚，在於「半夢半醒美國夢」之時，「中年白男緝毒局特工一旁默默監視」，宛如吃瓜觀戲群眾。

 

第三話：《聖騎士之歌》The Ballad of Paladin

《聖騎士之歌》The Ballad of Paladin原為美國經典西部牛仔電視劇《槍手威爾》（Have Gun—Will Travel，1957—1963）的片尾主題曲，卻是第三話女毒梟寵物鸚鵡帕拉丁的大名。

《高校十八禁》中洛杉磯的詭譎複雜的政經環境等同於美國淘金熱時代私刑橫行、無法無天的中西部荒野（Wild Wide West），高中畢業生們卻只能在Nate與Cassie結婚典禮爭奇鬥豔，渴求絲毫存在感。

第三話的婚禮角色穿搭於四月26日首播後，時尚圈討論爆棚。席德妮史威尼刻意襯托激突胸線的純白馬甲婚紗、杭特夏佛開肩、露臀、秀腿的淺天藍蝴蝶結絲綢禮服、千黛亞狂亂捲髮搭配淺灰夏季西裝腳踩Converse帆布鞋、艾莉莎黛咪（Alexa Demie）飾演的網紅經紀人Maddy幾乎只遮三點的抹茶綠緞面與皮草，暗喻曾遭受親密暴力的新郎前女友仍明爭暗妒，與新娘子好友主場較勁。

本劇先以時尚穿搭透視主角群戲前戲後相互呼應的性格形象，再以劇名《聖騎士之歌》的原創歌詞透露主角群「僱傭」的職場現實：Cassie與Nate皆是金錢之奴、茱兒受僱於金主乾爹（Sugar Daddy）、小茹是運毒武器販（Drug Mule）、Maddy總受制於經紀客戶合約。這群高中畢業生皆是「蠻荒之地，無甲騎士」，卻無有原創歌詞中正氣凜然的騎士精神，只能屈就底層思維，與之反覆糾纏。

第三話「以毒攻毒」寵物鸚鵡帕拉丁之死與「以債還債」的腳趾截斷，在在透露HBO影集編劇繼《冰與火之歌：權力遊戲》、《繼承之戰》與《龍族前傳》，一貫以血腥殺戮反襯純真婚禮的恐婚劇情線傳統。

唏噓在於，原本於《高校十八禁》第一季因戲結緣（曾短暫）交往的雅各艾洛迪與千黛亞，第三話的婚禮橋段是本季唯一相處於同一物理時空線，人氣演技口碑皆優的兩角色卻毫無對話交集，戲下兩人彼此鮮少關注對話，更隱約呼應台前台後角色相似之處。

第四話：《就愛跳舞》Kitty Likes to Dance 

自由工作者茱兒受邀Cassie胞妹兼導演助理Lexi（Maude Apatow飾）委託，為《洛杉磯之夜》創作一幅大型油畫作。以法國新印象派藝術家秀拉（Georges Pierre Seurat，1859—1891）《大碗島的星期日下午》Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte為藍本，茱兒捨棄點彩畫法，而著重雌雄同體的裸體人物描繪。但與原作相似在於，致敬畫作中的人物，或是在樹蔭下，或是在陽傘下，幾乎籠罩在他者的影子之中，影射《高校十八禁》角色群的陰暗面。

 

秀拉取材作畫的大碗島實為巴黎19世紀資產階級嫖娼享樂的打野砲場所，畫中河邊女子手持造型奇特的「釣竿」暗示賣淫，與茱兒特寫的勃起生殖器相互回應。前景中右側的優雅女士手牽著一小猴子（singe），為19世紀的巴黎俚語「妓女」之意，或許也解讀茱兒的sugar baby身份以及在Silver Slippers「銀拖鞋」夜總會工作的脫衣舞孃們。畫布中央翩翩起舞小蝴蝶是脆弱短命的文學意象，象徵了性慾的短暫性以及當代生活隱藏的社會負擔。

秀拉混雜無資產與資產階級的畫作，看似平靜悠閒，卻凸顯畫面中各階層人物並非歡聚一堂，而是僵硬疏離、彼此孤立。這幅《大碗島的星期日下午》仿作映襯了《高校十八禁》中美國夢場景與現代社交媒體生活，將其視為一種表演奇觀，人們身處其中卻倍感孤獨。

〈後記〉

相隔五年，《高校十八禁》第三季主題定調為「成年的代價」。對比幕前幕後演員群驟逝、劇中俊男美女底層生活的掙扎，《高校十八禁》褪去高中校園保護糖衣，直搗美墨經濟之戰的現實、好萊塢美國大夢的破滅，以及僵硬疏離、倍感孤寂的人際關係。😔😩

本評論即以第三季第一話至第四話的劇名標題與關鍵敘事，分篇點評。
喜歡《毒梟》系列、澳洲新星雅各艾洛迪以及千黛亞的影迷劇迷們，明蒂小姐大推薦。🇺🇸☠️🇦🇺

#HOBMAX #Euphoria #SamLevinson #Zendaya #JacobElordi #SydneySweeney #AmericanDream

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Masters of the Universe《太空超人》：新世代「王者之劍」與「王子復仇記」重啟復興的性別政治惡搞隱喻

5 June 2026 

Premiere Helsinki

《太空超人》He-Man and the Masters of the Universe由美國動畫製作公司Filmation改編自美國玩具製造商美泰兒MATTEL同名玩具系列的動畫劇集，1983年9月首播直至1985年完結，共計130集，是為男孩版的芭比娃娃，80年代發燒期周邊玩偶商品爆棚熱賣。

 

自2007年至2012年間，好萊塢製片圈曾言香港警匪片編導吳宇森欲重啟《太空超人》大銀幕版，爾後美泰兒收回電影版權，2012年又傳有台裔美籍導演朱浩偉接棒；2019年底導演人選來來去去，卻從未定奪名單，《太空超人》劇本數次改編重寫，卻遲遲無以開拍。曾集資發行《太空超人：啟示錄》以及《太空超人》動畫影集的串流巨頭Netflix 2022年宣布從Sony製片公司收購電影改編版權，最終卻因預算問題急踩剎車。

 

2023年底亞馬遜工作室與米高梅控股正式合併為Amazon MGM Studios後，2024年初，美國導演兼萊卡動畫製片公司（Laika Entertainment）總裁崔維斯奈特（Travis Knight）登堂執導《太空超人》電影版洽談最終階段，美國動畫編劇克里斯巴特勒（Chris Butler）獲聘重寫劇本，再加盟《浴血任務》系列原作編劇大衛卡拉漢（David Callaham），同年以《王室緋聞守則》英國新星尼可拉斯葛拉辛（NICHOLAS GALITZINE）領銜的《太空超人》主配角群大致底定。

延宕多時，改編換角無數回的《太空超人》，幾可堪比「力量之劍」失散長達15年的時間線。

〈初代與當代《太空超人》〉

墜於凡間，與貴族世家失散15年後，亞當王子追循「力量之劍」的指引，重返永恆星球Eternia，卻發現昔日家園早已在邪惡軍閥骷髏王（Skeletor）殘暴統治下支離破碎。

為了拯救家人與世界，亞當必須與親密盟友並肩作戰，接受自己的機運與命運，化身為宇宙超強神力的「太空超人」。

以《王室緋聞守則》、《關於你的想法》那彬彬有禮、浪漫貼心形象起家的英國當紅小生尼可拉斯葛拉辛，於地表巧遇健身房老人家，實為1987年《決勝時空戰區》Masters of the Universe飾演初代太空超人的杜夫朗格林（Dolph Lundgren）。

與瑞典裔杜夫朗格林深沈憂鬱的He-Man相比，金髮榛眼希臘英國裔的尼可拉斯葛拉辛稍顯幼稚樂觀、躊躇不前，卻更青春無敵，吸睛破表。尤其以編劇結合當下LGBTQ+慣用的社群稱呼HE/HIM，將大寫字母人資辦公事名牌對準總是慌慌張張、毫無頭緒、亂髮扁塌、嘟嘴挑眉、身著粉紅長袖襯衫的亞當，映照了當今性別模糊文化，甚至有意無意揶揄傳統男子氣概，首映於全球驕傲遊行六月（Pride Month），以此為埋伏「力量之劍」後蛻變為「陽剛制霸」的太空超人前後對比敘事線。

獲得神力的亞當王子，金髮飄逸，肌力全開，仍被青梅竹馬泰拉（Camila Mendes飾演）吐槽「咦，你的前額劉海呢？」（Where is your hair bang? 是編導以1983原版卡通形象設計的笑料）。相較沈穩寡言、略帶北歐諸神悲劇世界觀的初代太空超人，當代的HE-Man核心主題以發源印歐地區「英雄是傻瓜」的文學傳統，挾帶屈就人資工商服務時舌燦蓮花的天真傻勁，更趨近希臘羅馬諸神大力士Hercules那多面向的矛盾特性。

2026年《太空超人》選角其一遺憾在於，若能實現初代太空超人杜夫朗格林2012年7月於IGN受訪時透露重啟電影飾演亞當老爸「藍道國王」的計畫，健身房老人家就不僅僅限於曇花一現的迷惘，太空超人與力量之劍父子相傳的意象必更具影史可看性。

 

〈「英雄」、「傳奇」與「寶劍」的符碼隱喻〉

1987年《決勝時空戰區》與2026年《太空超人》皆著重於「英雄」、「傳奇」與「寶劍」之間的相互影射。

 

古希臘羅馬馬賽克鑲嵌畫中的Hercules，以古銅色肌肉塊以及幾近半裸、甚或只遮重點戰甲裝備展現，初代與當代太空超人也以此為塑造。太空超人老家的家貓倏地進化為戰虎，是為文藝復興時期Hercules的防禦武器配備「獅皮」的延伸；而希臘羅馬英雄耍練的粗壯棍棒，在《太空超人》借代英國亞瑟王傳奇中的王者之劍，是為男性青春期後性事與性器成熟可用的「佛洛依德」心理學隱喻。

國王父親的「監禁缺席」是《太空超人》男孩性教育的失學，「力量之劍」失落15年是性慾解放前的潛伏期，與同性傾向室友合住是為性向模糊探索，獲得神力後是男性身體政治的再確認，以及心理情慾的高度發展；亞當即亞瑟（Adam is Arthur），以「尋劍」為擺脫萎縮、長大成人的古典神話敘事線，仍為當今英雄之旅電影最樂此不疲的麥高芬MacGuffin。

而邪惡軍閥骷髏王欲偷拐搶騙的「力量之劍」，枯骨如柴的形象也象徵自身精彈耗盡、衰老陽萎的身份焦躁，以及對於服侍在側女巫邪惡琳（Evil-Lyn）於公於私的慾求不滿。而自小失怙、遭受嘲笑的亞當葛林，終於自地表萬惡人資工時中認知人類/異獸劣根性的「欺軟怕硬」：毫無戰略的忍辱負重，只不過徒增施暴者的毫無悔意。嫉妒青春、憤怒自卑的長輩欲擒豪奪「寶貝」與身體自主權，幾乎等同於強取去勢，那年輕世代必得擺上檯面，訴諸代價，掀開褲擋，「以暴制暴」，製造核彈級的大麻煩，好以順便褫奪陽萎病患的失禮失敬，以至無處可躲，延續敘事線，正面對決男性們自古至今欲言又止的下擺議題與閹割焦慮。

 

〈小結〉

從影多以《路德探長》、《國家元首》等保守精英形象的英國實力派伊卓瑞斯艾巴（Sir Idris Alba）飾演太空超人師父的鄧肯隊長，簡直為《雷神索爾》系列守護神的酣醉搞笑版。而《創：戰神》與《太空超人》中幾乎掩面示人的傑瑞德雷托（Jared Leto），時而凶神惡煞、時而停頓耗呆的半場斷電骷髏王，以及邪惡琳、鯊魚嘴（Trap Jaw）等反派陣營揚眉撇嘴，皆是新版《太空超人》仿效1528年《廷臣論》中論述侍從sidekicks應用言語來為主子做樂的編劇手法（註一），既想保有古希臘羅馬神話高尚嚴肅性，卻又想討好大眾的插科打諢，但是劇情、對白、人物每一短時的猶豫不決，都在在顯示編導幾近無法拿捏得宜的貧弱尷尬。

不過或許與同為改編自美泰兒旗下人氣玩偶的《芭比》相較，那選角拙劣、喋喋不休、嘮叨說教的自以為是女權主義，2026年《太空超人》稍嫌幼稚滑稽，卻直白大膽的陽剛意識，更能以近身格鬥的聲光大銀幕，呈現令觀者娛樂性滿滿的懷舊復古滋味。直到演職員名單跑完的三個小小彩蛋，皇后合唱團的樂迷們更可一飽耳福傳奇吉他手布萊恩梅（Sir Brian May）的硬式搖滾炫技，是為本片最大驚喜。

而遭致歐州影評圈撻伐「亞馬遜與美泰兒復活《太空超人》最終目的即爲重啟周邊商品購買潮」，而給予低分負評，或許是為批評美國重商主義的明知洞見，也或許，陽剛傳統的《太空超人》銷售數字無力與矯揉潮流的《芭比》匹敵；更或許，消費力與注意力貧脊的當今全球，我們觀者更應在意復興英雄當家電影，實為反映當下社會治安堪憂與極權政治壓迫的現實，以及冀望為《太空超人》付出體能魔鬼訓練，將浪漫與陽剛角色幽默詮釋的英國小生尼可拉斯葛拉辛的星運崛起。

註一：

義大利文藝復興時期歐洲詩人Baldassare Castiglione（1478—1529）代表作《廷臣論》Il Cortegiano體現文藝復興時期人文主義思想文化，以巧妙詼諧的文筆虛構1507年間烏爾比諾公爵（Duke of Urbino/Lorenzo di Piero de' Medici，1492—1519）與其廷臣之間聊如何實踐「完美廷臣」和「優雅貴婦」的主題談話。

Sider, Sandra. Handbook to Life in Renaissance Europe. Oxford: Oxford University Press, 2007.

#MastersofUniverse #HeMan #NicholasGalitzine #IdrisAlba #CameilaMendes #TravisKnight #Mattel #masculine

〈後記〉

I Got the Power!!

1990年代每週日早晨美國卡通時段先是《太空飛鼠》啟航，緊接是菠菜代言人《大力士卜派》，接近中餐時段就有一身是膽的《星際警長》以及「天神賜予我力量」的《太空超人》了。當時還會撮合打扮時髦的芭比與大塊肌肉He-Man舉辦婚禮與下午茶會，覺得兩隻金毛真是再適合不過的絕配了。（笑）💪👠

喜歡古希臘羅馬英雄之旅神話、英國實力派Sir Idris Alba、英國新星Nicholas Galitzine以及皇后合唱團吉他手Sir Brian May的樂迷影迷們，明蒂小姐大推薦。😘🇬🇧

感謝關鍵評論網2026/6/13影劇版刊登【影評】《太空超人》：惡搞性別政治！英國當紅小生如何顛覆傳統男子氣概？

關鍵評論網電子報2026/6/13 https://www.thenewslens.com/article/268490

Star Wars: The Mandalorian and Grogu《曼達洛人與古古》── 賞金獵人與星戰金孫新共和體制下的共生關係

22 May 2026
IMAX Helsinki

「曼多」Din Djarian，為曼達洛星球配備高科技裝甲與毀滅性武器的特種戰士。

嘴饞愛睏的絕地宗師新生代吃貨「古古」Grogu……異星生物鼻嚏屎、摔角擂台爆米花、熱帶叢林毒蠍子、Tiffany Blue馬卡龍，大小全通吃。

當賞金獵人與星戰金孫受困於帝國殘兵威脅潛伏之際，是否能原力覺醒，絕地大反攻，達成新共和指揮官的帝國大反擊使命呢？

《曼達洛人與古古》的角色設定

導演製片強法夫洛（Jon Favreau）延續2019年《曼達洛人》宇宙觀，2026年《曼達洛人與古古》時間點設定於雅汶戰役後第9年（ABY 9）的「新共和國時期」（New Republic），為《星際大戰六部曲：絕地大反攻》後約5年，《星際大戰：原力覺醒》前約25年。

 

「宇宙最強老爸」佩德羅帕斯卡（Pedro Pascal）飽含拉美血統的稜角分明、卻飾演面不示人的賞金獵人「曼多」Din Djarian，自《曼達洛人》中原本自私冷漠的重商主義「暗黑英雄」性格，於《曼達洛人與古古》漸進式進化至結合保羅范赫文（Paul Verhoeven）《機器戰警》RoboCop的半人機合體超強戰鬥力、糅雜克林伊斯威特（Clint Eastwood）《荒野大鏢客》的西部牛仔英雄主義、更蘊含黑澤明（Kurosawa Akira，1910—1998）《七武士》中那精通戰術、正直真誠、睿智精明、堅毅多謀、孤膽武勇、忠義克己、理性與感性兼具的武士道精神。在造訪賈霸遺族雙胞胎巢穴橋段，曼多被迫卸除頭盔直至與白龍蛇妖大戰，象徵曼多在聯手屠龍、營救古古、解放行星後，於內的自我成長，於外，也更願意展露本身的真實面貌。

 

幾乎以《異形》星球穿越平行時空，為了「親近古古」首度加盟星戰宇宙的雪歌妮薇佛（Sigourney Weaver），新任共和國遊騎兵隊上校一角，戲份精簡卻英氣風發。星戰傳奇大師菲爾蒂皮特（Phil Tippett）與團隊以手工作模、電動玩偶與定格動畫技術，搭配實體佈景，打造出既復古迷人、卻又活靈活現的怪獸群與身世成謎的「古古」。古古那純真出世卻又神祕高深的禪宗氣息，賣萌耍廢就可戰鬥無敵，無怪乎是自2019《曼達洛人》系列人氣順勢爆棚、吸金滿滿的超級星戰金孫。

〈生態學的共生關係〉

2019《曼達洛人》以及2026《曼達洛人與古古》與同為佩德羅帕斯卡領銜的《最後生還者 1》《最後生還者 2》系列異曲同工，劇中角色們以父女/子、兄弟、雙胞、至交、拍檔、共夥的二元一體組合，對照、類比、反射彼此間互依互存的複雜人際網路與共生關係。

 

曾任教於美國麻州大學地球科學系微生物學家瑪葛莉絲（Lynn Margulis，1938—2011）提出「共生關係」（symbiosis）實為驅動生物演化的機制與力量。

生物體系中「互利共生」（Mutualism），就如同曼多與古古在追緝逃犯、大戰蛇妖、身中猛毒之間相互保護營救，也即為曼多所言：「老者護幼，幼者助老The old protects the young, the young protects the old」，雙方都能獲得生存優勢；「片利共生」（Commensalism）於古古由Nal Hutta水澤漁夫取得解藥、曼多隨意打聽由名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）配音客串四臂類猿猴的Ardennian小販商人可見：一方受益，另一方無害也無益，甚至「曼多」爾後還追加雙倍小費。

 

而宛如羅馬帝國時期主子與戰奴的「寄生關係」（Parasitism），於銀河帝國殘餘勢力領袖賈努（Janu）與賈霸之子羅塔（Rotta the Hutt）的競技場「贖罪合約」便可得知：一方名利雙收，但另一方卻受騙受害。

〈心理學的共生關係〉

以《最後生還者》父女，與《曼達洛人與古古》父子的心理與情感共生關係（Codependency），皆是由佩德羅帕斯卡「賞金獵人」為主敘事線，歷經英雄冒險之旅，由重商主義角度漸進式浮現無可替代的心靈共振與脆弱。《最後生還者》中以賞金「珍貨」，處處濺血的叛變為經，追殺之旅為軸，交織出屠殺遍野、情感窒息、屍首處處的父女悲歌；《曼達洛人與古古》恰似父親與屁孩「正常共生期」，則是以任務導向，銀河之旅為穿針，斬妖屠龍為必經之路，反帝國主義為引線，致敬1977年原作系列，幽默滿點，是為人格成長故事的父子喜劇。

一悲一喜，「宇宙最強老爸」佩德羅帕斯卡實至名歸。

〈社會學的共榮關係〉

不同於《最後生還者》蓬頭負傷的老兵「喬爾」，飽經美國拓荒西部牛仔的孤軍落寞，《曼達洛人與古古》編導以近距聚焦奶爸「曼多」的銀黑頭盔與眼神眉型的攝影風格，對照遊騎兵隊上校、小販商人、Anzellan族技師小隊、剃刀冠號（Razor Crest）飛行員澤布（Garazeb Zeb Orrelios）的「職場商業共生」，其個人理念周旋於新共和企業與軍事部門之間，以資源互補與策略聯盟達成「共榮關係」，創造雙贏，再引介了好奇嬌小屁孩「古古」的體貼細心與肝膽相照，暗藏了長江後浪推前浪的希望伏筆。

而《曼達洛人與古古》最令觀者星戰迷驚喜的「共生關係」發展至忘年之交，就屬種族、體型、氣質相差十萬八千里的古古與孔武有力賈霸之子羅塔了。

當曼多和古古一路殺出重圍，降落雙胞胎的巢穴宮殿，足智多謀的古古引爆柵欄、運用念力解除機關、「提攜」賈霸，影迷們即可感受「兄弟倆」之間的Bormance。雖說《Next Best Picture》批評傑瑞米艾倫懷特（Jeremy Allen White）配音的羅塔一角受限於劇本對白而缺乏聲技發揮空間，但是以《大熊餐廳》主廚橫掃影劇界的艾倫懷特，以羅塔分身製作了法國頂級甜點─── Tiffany Blue馬卡龍─── 打賞致謝救命恩人古古，還不忘打趣道：「找到新廚房啦！」（I just found a new kitchen!），結合美食與嗜睡的吃貨倆相好，為父權政治纏鬥的幽默解藥。

而肥滋臃腫的三位一體類蛞蝓翻滾叫囂，近身搏鬥、濕黏糾纏你死我活之時，代表「西部」新共和國賞金獵人曼多與「東方」久藏族賞金獵人恩博（Embo）的兵器功夫終極大對決，再對照古古幾乎身處此「黑吃黑」生物鏈中最底層，節奏明快、爆發力滿點的單一打鬥場景，狹帶多種族之間的人際與利益關係糾葛，更體現了「互利」、「片利」與「寄生」的錯綜複雜與必要之惡：若無家庭糾紛，便無任務派遣；若無魔獸敵人，英雄必得被迫失業；若無宇宙多種族的「帝國」與「新共和」的政治紛爭「共生關係」，劇組、觀眾、影迷們無不錯失驚艷、享樂、思考與磕爆米花的大好良機。

〈小結：願原力與你同在〉

星戰系列創始喬治盧卡斯（George Lucas）與剪接師瑪西亞盧卡斯（Marcia Lucas）1977年五月《星際大戰》首集呈現大螢幕，直至2005《星際大戰三部曲：西斯大帝的復仇》以降，飽含多樣性種族、各色文化行星的多重宇宙觀，不啻為反後冷戰時期、反帝國主義先聲，也開啟無數角色影視作品與周邊商品延伸。

2012年娛樂影視巨頭迪士尼公司以現金與股票支付40.5億美金收購盧卡斯影業（LUCASFILM），喬治盧卡斯以持股2.2％擔任公司主席兼首席執行官，十年間即發行超過60部星戰角色短片、電玩、電影與電視劇，其首部曲怪奇獨立故事的力量隨其「龐大製作行銷」而碎片化。

《曼達洛人》與《曼達洛人與古古》導演製作強法夫洛堅持手工製作停格動畫，其懷舊氣息與宇宙觀擴張，更甚是以藝術形式表達支持本片百家爭鳴的「新共和國」理念，而非服贋巨頭公司集體概念的「帝國主義」。只不過諷刺在於，重商主義的美國娛樂影視圈，從製片、發行、宣傳、影評、戲院與觀眾之間的「帝國資金共生關係」，若是以「新共和國」模式獨立運作，出品有可能更具爆發性與哲學思辨的「作者導演」風格嗎？

強法夫洛的《曼達洛人》與《曼達洛人與古古》複製致敬《星際大戰》首集，難逃影評圈褒貶不一，「公式化且力度不足，處於原地踏步的窘境」。但是鑑於瑞典裔配樂才子Ludwig Göransson以電子迷幻融合影迷熟知的古典交響樂描述各星球文化差異與鋪陳角色人格發展，仿擬了摒除單一物種獨大的「共生關係」，《曼達洛人與古古》也象徵星戰系列自2019年《Star Wars : 天行者的崛起》後正式重返大銀幕，更被視為串連新共和國時代多重龐大宇宙觀中的關鍵拼圖。

剃刀冠號主座，曼達洛人將掌舵權交付古古，不啻為父予子的世代傳承之義。

願原力與你（們）同在。

#Mandalorian #Grogu #StarWars #JonFavreau #PedroPascal #SigourneyWeaver #MartinScorsese #JeremyAllenWhite #symboisis #newrepublic 

〈後記〉

因2012年娛樂影視巨頭迪士尼公司以現金與股票支付40.5億美金收購盧卡斯影業Lucasfilm，《星際大戰》怪奇獨立故事的力量隨其「龐大製作行銷」而碎片化，加諸近五年來詭異離奇選角政治正確化後，拒絕付費串流頻道所以從未觀賞影集《曼達洛人》系列，但是Aalto幫友人大力推薦，首映週末IMAX歡樂觀影後，本小姐也倏地被幽默滿滿的古古和怪獸群圈粉了。🥰💖

喜歡「宇宙最強老爸」、雪歌妮薇佛、《大熊餐廳》以及1977年星戰與尤達迷，明蒂小姐大推薦~😋😚

感謝關鍵評論網2026/5/26影劇版刊登【影評】《曼達洛人與古古》：賞金獵人與星戰金孫，新共和體制下的共生關係
關鍵評論網電子報2026/5/26 https://www.thenewslens.com/article/267963

Met Gala 2026：從「梵谷風景」到「千手觀音」── 2026 紐約大都會藝術博物館 Met Gala Top 5「最吸睛」&「最震驚」時裝點評

 May Forth to be with Met. 2026

每年五月的第一個禮拜一，美國紐約大都會藝術博物館（METROPOLITAN MUSEUM of ART）服裝學院與時尚雜誌《Vogue》美國版聯合舉辦的募款慈善晚宴Met Gala，為學院時裝展揭開序幕，也為當季度活躍於時尚、音樂、影劇、體育以及社交媒體等各個領域菁英的決戰時裝伸展台。

暱稱為「時尚界奧斯卡」的Met Gala，自1995年《Vogue》美國總編輯安娜溫圖擔任主席以降，1998年至今，一年一度的展覽主題，皆緊扣當代的藝術與設計話題。從著裝規範、賓客名單、晚宴菜色等，都得經過「AWOK」Anna Wintour OK才得以面世。

2026年主題「時尚即藝術」Costume Art：Fashion Is Art────「表達時尚作為具體藝術形式與個人的聯結」──── 呼應了即將於5月10日開幕的《服裝藝術》（Costume Art）春季特展，正式宣告啟動「康泰納仕展覽館」（Condé M. Nast Galleries）。多達400件館藏並列著古典雕塑與當代設計師傑作，打破時間界限，展現身體、藝術與時尚的對話。Met Gala 2026聯合董座為葛萊美獎歌姬碧昂絲（Beyoncé）、奧斯卡影后妮可基嫚（Nicole Kidman）以及奧運金牌得主與女子網球大滿貫大威廉絲（Venus Williams）擔任。

有趣在於，身為本年度Met Gala董座一席，歌姬碧昂絲與造型師Ty Hunter發想，身著新稅設計師Olivier Rousteing以及瑞士高級鐘錶與珠寶工坊CHOPARD聯合打造宛如史前恐龍脊髓架構的水鑽戰袍與羽毛外披，簡直就是巴西嘉年華會花車舞孃；妮可基嫚身著香奈兒赭紅亮片緊身長袖晚宴服，卻任由及腰金髮觸發無數靜電，又毛又躁，與香奈兒大使莉莉蘿絲戴普（Lily-Rose Depp）那灰藕薄紗花朵裙裝和BlackPink團員珍妮（Jennie Kim）的群藍美人魚亮片露肩禮服，不但樣式老套，也無法傳遞「時尚即藝術」的緊密關聯。向來氣質與球風就與靈長類相去不遠的大威廉絲，雖然在網球場上叱咤風雲，時尚業界的破發點卻無論如何都無法順利擒拿。

 

本篇為點評此屆Met Gala自幕後協辦方紐約馬克飯店（THE MARK HOTEL）梳妝打扮，直至登上紐約大都會藝術博物館大理石階梯的佳人才子：「最吸睛」與「最震驚」5大名媛時尚，加碼「最養睛」五大男裝驚喜。

 

「最吸睛」五大名媛時尚：

MADONNA

流行歌后瑪丹娜（MADONNA）與造型師Rita Melssen演繹英裔墨西哥超現實主義藝術家Leonora Carrington（1917—2011）1945年油畫作《聖安東尼的誘惑》La Tentación de San Antonio中的黑袍神秘女子（註一）。本屆贊助商（之一）聖羅蘭（YSL）與藝術總監Anthony Vaccarello聯合設計了薄紗黑絲，加諸愛爾蘭設計師Philip Treacy的黑鑽海盜船型帽飾，並與義大利珠寶工坊Codognato借展鑲嵌著猛獁象骨浮雕的紅寶石美杜莎戒指。而油畫作中在側的五位身著紅、黃、藍、灰、粉的青春女侍則增至七位，以聖羅蘭粉嫩輕飄蕾絲重現於Met Gala紅毯。雖說娜姐幾近垮皮面癱的肌肉線條著實超現實，但是結合女性主義先鋒藝術與法國身形解放設計世家的大面積戰袍，的確高度傳達本屆「時尚即藝術」理念，闇黑哥德領軍的確是最吸睛、最具氣場的存在。

HEIDI KLUM

德裔美國名模兼《決戰時裝伸展台》主持製作海蒂克隆（HEIDI KLUM）與造型師化妝團隊Mike Marino提前慶祝萬聖節變裝大賽，義大利藝術家Raffaele Monti（1818–1881）於1847雕刻的大理石跪坐像《蒙紗的維斯塔貞女》Vestale Velata穿越時空，大駕Met Gala光臨。只可惜貞女體脂肪率破錶，倏地變身為肥媽，若能事奉在場嘉賓聖水幾杯那就實打實榮耀時尚，平安喜樂了。

EMMA CHAMBERLAIN 

憂鬱症患者中輟生艾瑪張伯倫（EMMA CHAMBERLAIN）無預警竄紅為時尚網紅的華麗蛻變仍然謎題重重，匪夷所思。與Mugler藝術總監Miguel Castro Freitas、造型師Jared Ellner以及瑞士高級鐘錶與珠寶工坊Chopard將梵谷（Vincent van Gogh，1853—1890）1889年飽含金黃、藍靛、青綠、亮橘色調的風景油畫《Giardino di Arles》立體化。並聘用油彩師將輕薄淡彩的上半身，流蘇手袖、漸層圖繪至濃稠色塊的絲棉混紡長裙襬禮服，也是最具視覺衝擊與藝術時尚的話題之作。

SABRINA CARPENTER 

卡本特妹妹（SABRINA CARPENTER）超級濃縮咖啡的嬌小身型，穿著北愛爾蘭設計師Jonathan Anderson領軍的迪奧Dior以電影《龍鳳配》Sabrina底片膠卷高訂特製的鑲水鑽小禮服，不但緬懷1954年《Sabrina》女主角奧黛麗赫本，更是致敬了因本片而榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎的Edith Head（1897—1981），而赫本的Sabrina Dress，則出自法國優雅大師紀梵希（Hubert de Givenchy 1927—2018）之手。卡本特妹妹以名字片名巧合，與迪奧呈現本年度少數以「電影藝術」創造「時尚再現」Sabrina Wears Sarina的幽默俏皮符號隱喻。

EILEEN GU

自由式滑雪奧運金牌選手谷愛凌（EILLEEN GU）與設計師Iris van Herpen攜手藝術家二人組 A.A. Murakami（Azusa Murakami & Alexander Groves）以紐約與倫敦19世紀古典街燈為靈感，手工塑形約15,000個虹彩玻璃泡泡短裙裝，內部嵌有壓力氣體系統，走到哪，吹到哪。結合時尚、歷史與科技，為本屆Met Gala最具懷舊樂趣的童玩展演。

「最震驚」5大名媛時尚：

BLACKPINK LISA

BLACKPINK 團員LISA與香港裔設計師Robert Wun擷取泰國傳統舞蹈為靈感打造的3D 列印手臂，支撐半透明亮片薄紗禮服滿綴施華洛世奇水鑽Swarovski，其實比較趨近肢解大賣場慘白塑料模特，竊取台灣千手觀音輪廓的大雜燴。

BHAVITHA MANDAVA

在地鐵站通勤時被模特兒經紀人發掘的紐約大學研究生Bhavitha Mandava，無縫接軌複製了香奈兒2026早秋系列時裝秀開場的米色開襟休閒衫與淺藍直筒絲綢長褲。在華服創意爭奇鬥豔的Met Gala，法國頂級奢華香奈兒公關造型團隊絕對有意將「印度裔新星」排除在歐洲品牌大使的光鮮亮麗之外，其揮之不去的「歐洲中心」霸權心態，實在難脫種族歧視主義之嫌。

 VERAWANG

婚紗設計師王薇薇VERA WANG穿著自家品牌的烏鴉黑露腰遮羞（胸）布一條，布料結構鬆散，右手笨重拖拉著與皮包骨身形完全失衡的泡泡蓬蓬袖。阿嬤呀，時尚迷們頭腦清醒，完全明瞭今年七十有七的您仍然抱持著青春無敵，金髮癡迷的時尚實驗精神。不過「從心所欲，不踰矩」並非實施視覺暴力的豁免權，難道，王阿嬤也淪落到今年「天下烏鴉一般黑」的喪禮制服大軍行列？

 

LANA DURHAM

美劇《女孩我最大》Girls主創兼演員LANA DURHAM因患有先天性結締組織異常症候群（Ehlers-Danlos Syndrome），卻堅持穿著使人類視覺擴張的鮮豔晶紅亮片羽毛禮服。雖說是Lana Durham與范倫鐵諾（Valentino）設計師 Alessandro Michele從義大利巴洛克畫家Artemisia Gentileschi（1593 —1654）於1620年間的油畫《Judith Slaying Holofernes》擷取靈感，但因膠原蛋白生成的缺陷所造成皮膚與肌肉組織漸進式軟塌，幾乎就是美國感恩節便宜大賣場的飼料火雞咯咯咯。挑染淡金的橫眉簡直毫無血色，凌亂無章的黑色盤髮，完全無以將藝術與時尚結合，且好些媒體照將其裸露鬆弛的右小腿瘀青後製P不見了。女孩兒啊，你可知道服飾的主要功用之一即為「隱惡揚善」，Met Gala並非同情或展示疾病的平台。世界這麼大，若不屑蕾哈娜（Rihanna）全身包緊緊宛如深海牡蠣，必定有符合主題與身型的禮服避免「女孩這麼大」的毫無顧忌呀！

 

LAUREN SÁNCHEZ BEZOS

亞馬遜「科技大光頭」貝佐茲太座勞倫Lauren Sánchez Bezos以義大利高訂品牌Schiaparelli深藍色緞面沙漏型禮服搭配與傑克尼柯遜可互認兄妹的小丑嘴（Joker Face），以10萬美金買進Met Gala入場，並入主董座之一。不但誤入了以「慈善募款」為本意的Met Gala，降格以美國畫家John Singer Sargent（1856—1925）於1883–84繪製的全身肖像畫《X夫人》Portrait of Madame X的著裝靈感，就如同卡戴珊家族那清一色排開的肉毒桿菌注射塑膠玩具一般，霸氣無法修復自卑，銅臭無法買得品味。

 

「最養睛」五大男裝：

LUKE EVANS

型男演員路克伊凡斯（LUKE EVENS）與設計師Alejandro Gómez Palomo將酒紅色緊身皮衣、皮褲、皮帽綴以銀色卯釘，加諸同色系皮手套與深黑色雷朋墨鏡，手戴Hublot Big Bang Unico頂級腕錶，化身芬蘭同志漫畫師Tom of Finland（Touko Valio Laaksonen，1920—1991）系列的皮革警察，並致敬2017年同名傳記電影，帥氣出櫃，既挑逗又煽情。

 

JAAFAR JACKSON

麥可傑克森三哥傑曼之子，1996年次的賈法傑克森（JAAFAR JACKSON），從影處女作《麥可傑克森》深受影迷讚賞。筆挺Polo Ralph Lauren黑色天鵝絨深黃滾邊西裝綴有古董錶鍊、內搭絲綢背心、領結，腳蹬亮紅長襪與酷似香奈兒漆皮芭蕾舞鞋，毫無彆扭、率真霸氣，兼具「柔情與堅韌的獨特氣質」，複製為「全球巨星再現」，實為本屆首輪參與名單的最大驚喜。

COLMAN DOMINGO

《麥可傑克森》飾演傑克森家族霸氣又晦氣的大家長科爾曼多明哥（COLMAN DOMINGO），無論是國際記者會或是電影首映會的穿搭，從不會讓時尚迷失望。此屆Met Gala百摺雪紡外套融入華倫鐵諾（Valentino）經典菱格圖騰的深紅、金黃、淺藍、深紫、漆黑，搭配手工褶皺緞面腰封與暗紅亮片點綴的刺繡西裝褲，是以畢卡索（Pablo Picasso，1881—1973）1905年《雜技演員和年輕丑角》Acrobate et Jeune Arlequin為靈感，襯托出OMEGA「曼哈頓」腕錶既復古又現代的時尚感。艾美獎與東尼獎實力派果然品味不凡。

 

CONNOR STORRIE & HUDSON WILLIAMS

影集《烈愛對決》牛肉派型男組CONNOR STORRIE首次Met Gala亮相，以聖羅蘭水玉襯衫、Omega大師天文台腕錶與Tiffany高級珠寶胸針與頸針妖嬈登場。HUDSON WILLIAMS則以巴黎世家（Balenciaga）的天藍色闇黑刺繡西班牙鬥牛士套裝與亮色系煙燻眼妝，靈感汲取法國現代主義派馬內（Édouard Manet，1832 –1883）的鬥牛士肖像。而且恰恰好兩位不約而同選擇拖尾設計服飾，一來一往的對抗性，簡直就是射門一瞬間的硬核高潮啦！

 

「一個時代的終結」

本月5日數據結算，Met Gala盛會募資了超過4,200萬美元。官方說法的最終受益者，不言自明當然是大都會藝術博物館服裝學院。

但實際的受益者則是大量曝光的奢侈品牌、拓展市場的設計師造型師、攫取流量與點閱率的媒體集團，以及，排除在上述利益共生鏈之外的，透過慈善活動洗白渣名的科技大頭億萬富翁贊助商。

時尚是藝術的魅影與活力，魅力可以為展演，而展演可以是為神聖的儀式。

當藝術資助被編織成鞏固政經地位的入門儀式，2026的Met Gala不同以往的時尚藝術品牌支持，今年是一場偽裝成慈善盛宴的資本威權。

我們時尚迷甚或是入門吃瓜觀眾，欣賞穿搭，複習藝術史之時，我們也必須思考詰問到：

當世界軍國主義崛起、滿目瘡痍之際，你們展示者如何運用自己的影響力挺身而出？你們得知亞馬遜工會代表在Met Gala紐約大都會藝術博物館遭到警方驅逐嗎？你們曾奮起反抗科技大頭贊助商之於旗下員工的刻意剝削與不公不義嗎？（註二）你們將會運用自身的美貌和名聲，關注政策迫害，伸張公共領域被扼殺的小民呼救嗎？還是你們繼續注射肉毒，裝腔作勢，悠悠感嘆「一個時代的終結」後，頭也不回，扭頭就走？That’s All?

註一：

2025年雙導演Thor Klein與Lena Vurma執導的傳記片《Leonora in the Morning Light》講述畫家創作的緣由與德裔藝術家Max Ernst的戀愛故事。

Bringley, Patrick. All the Beauty in the World: The Metropolitan Museum of Art and Me. New York: Simon & Schuster, 2024. 

派翠克布林利 著。博物館的守望者：美國大都會博物館與我。姚若潔 譯。臺北：時報文化，2024。

註二：

https://www.instagram.com/diet_prada/

〈後記〉

和編輯小哥從原本的《烈愛對決》閒話吐槽直至發想春季時尚專題，非常感謝編輯部給予極高自由度，本篇真心不騙點評2026Met Gala自幕後協辦方紐約馬克飯店（The Mark Hotel）梳妝打扮，直至登上紐約大都會藝術博物館大理石階梯的佳人才子：「最吸睛」與「最震驚」5大名媛時尚，加碼「最養睛」五大男裝驚喜。🥰🤯😋

各位看倌時尚迷們，大家心目中本屆「時尚界奧斯卡」哪位名媛紳士穿搭最深得你心？抑或目瞪口呆，最目不轉睛呢？🫣🥴

感謝關鍵評論網2026/05/09藝文版母親節前夕刊登：2026 Met Gala時裝點評：從「梵谷風景」到「千手觀音」，五大吸睛與五大震驚名媛時尚

關鍵評論網電子報2026/05/09 https://www.thenewslens.com/article/267434